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美术创作究竟能给孩子带来什么?(上)

已有 60 次阅读  2016-11-03 14:50   标签美术 
雪明子:绘画与音乐一样,可以培养一个人的内在气质,可以培养一个人的艺术造诣;绘画更是一种非语言的交流,只有了解和学会欣赏一个人的绘画,才能更好的走进一个人的内心世界。

TYT INVITATIONAL EDUCATION CENTRE 部分学生作品

每一个人天生就是一个艺术家,每一个人生来就俱有一种艺术创造的潜能。我们每天都会与艺术接轨在一起,从生活、工作、上学、娱乐、旅游、婚姻、看病等等这些日常的画面,其时我们就是在创造艺术,用艺术来展现人生。

那么,我们应该从什么时候开始培养孩子的绘画艺术呢?

首先,从幼儿开始,大概在七、八月的时候,孩子就会学坐和爬,家长应该在此时多让幼儿接触色彩的物品,多观察孩子的动作,尤其是细节动作。其次,父母应该在幼儿一岁以前,多提供些让孩子独立创造的机会。最近,有一位家长和我谈论起她是如何在家里照顾孩子的。她说:“我的孩子很听话,不哭不闹,而且吃饭睡觉特别好。我不指望他将来怎么样,只要他健康快乐就好了。”健康、快乐?大部分家长对一岁以前的幼儿生活教育都持有这样的态度。但是有些父母都不知道,很多能力都是与生俱来的,健康和快乐本身就是一种创造的能力。在一岁以前,我们应该在家里多培养孩子的聆听、欣赏、观察、捕捉等能力,而不是让孩子过多的安静和听话。太安静和太听话的孩子,无形中就会束缚了他们的很多创造艺术的天赋能力。

接着,便是1-3岁的孩子,这个年龄段的孩子,父母或者祖父母应该多和孩子进行一些亲子艺术创造。孩子与父母或者祖父母的亲子关系就是在这段时间应该进行正面积极的培养。所谓正面积极,指的是不能在溺爱孩子、过份宠爱孩子的基础上来建立亲子关系。

TYT INVITATIONAL EDUCATION CENTRE 部分亲子绘画艺术班作品

最后就是3-5岁的幼儿艺术创作的启蒙阶段了。这个阶段的孩子,我们不需要注重孩子的画功、画的内容和色彩,而是应该注重孩子的观察力和表现力。所谓的观察力就是要让孩子多看、多欣赏、多用感官系统去感受。表现力,是要让孩子把看到的,听到的,还有感受到的用艺术的形式给表现出来。至于内容是否属实,这个并不重要。因为这个年龄段的孩子艺术思维是非常活跃的,而且洞察力十分惊人。

绘画可以带给孩子什么?

1、记忆能力的提高

也许当大人们看到孩子画些线条和圈圈这些毫无“艺术感”可言的绘画,第一反应是“信手涂鸦”,“画得是什么呀”,“乱七八糟看不懂”等。如果小孩的绘画完全符合大人门的审美观点,那样就说不上“想象和创作”了,如苹果,虽然“模仿”的苹果算不上真正的自创和想象,但这并不表示孩子的绘画作品是没意义的,因为形状和颜色的搭配本身就是一种内心的创想,只是在我们成人思维里缺少对孩子作品的理解成分。在他们看来,一个小圈圈就是一片云朵、一个人物形象,几个粗细不均的线条就是一栋房子、几棵树,如果我们细心观察,古人最早用的甲骨文就像是小孩无意识的抽象画。

孩子们将自己在感受外物时储存在脑海里的记忆翻找出来,然后以“稚嫩”“天真”的方式抽象地表达出来。甚至有心理学家认为,孩子们在5岁以前的创作性是最高的,几乎能等同于绘画大师。他们的绘画内容并不是虚无的,是对现实的一种记忆恢复,只是表现方式不是我们成人惯有的接受方式而已。

2、 观察能力的提高

也有些家长会经常问我:“如何提高孩子的记忆力”。其实记忆力前期训练的能力就是观察力。当孩子兴奋地指着自己画中的“小古怪”说这是超人,那是无敌的时候,不要用讥讽或者不信任的态度去打击他们的作品。从儿童心理学来讲,一个儿童对绘画艺术的热衷持久性是否能够坚持,完全是和成年人的欣赏态度有关,绘画艺术的天赋往往就会在成年人不信任的态度而磨灭的。虽然画面有些混乱、形状有些离谱,但我们仔细观察,其实这些都是来自于我们日常生活中常见而不屑一顾的事物,而这些不屑一顾的事物,却只有在孩子的画中,才能以各种角色或姿态出现在他们所谓的感的世界里。

其实这些就是孩子观察能力的表现,不受固定格局、固定内容、固定色彩、固定风格的限制,并且他们能注意很多大人已经无法注意到的细节,用形形色色的非语言绘画艺术表达的方式画出来。

世界教育箴言妙语:

在影响学生的内心世界时,不应挫伤他们心灵中最敏感的一个角落自尊心。
——(前苏联)苏霍姆林斯基

Tel:905-597-8866

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